Cichy urok martwej natury, czyli to, co jest martwym życiem

W jego centrum jest martwa natura, o ile mówimydosłownie przetłumaczone z języka francuskiego, ma dwa korzenie i oznacza "martwą naturę". Chociaż ze względu na sprawiedliwość warto zauważyć, że język ten nie zmieni tego soczystego, jasnego splendoru w taki zwrot. Ale fakt jest faktem.

co to jest martwe życie

O tym, co jest martwym życiem, było znane wstarożytna Grecja. Już w pracach Pliniusza znajduje się opis zdjęcia Zevkisa, przedstawiającego pędzel winogron. Również podczas wykopalisk w Pompejach znaleziono wiele obrazów tego gatunku. Później wciąż życie przejdzie w cień, a na pierwszym planie będą portrety i ikonografia.

Jeśli mówimy o tym, w co jeszcze żyjemyklasyczne rozumienie tego gatunku, potem przede wszystkim trzeba powiedzieć, że jest to sztuka piękna (w szczególności malarstwo sztalugowe), która przekazuje cechy obiektów nieożywionych, które są umieszczone w jednym środowisku i łączą się w grupę. To właśnie ta organizacja grupowa jest podstawowym warunkiem martwej natury, odróżnia ją od portretów, pejzaży i obrazów bitewnych.

Przypisywanie martwego życia do malowania sztalugowegouwarunkowane jest organizacją motywu lub, w inny sposób, otoczeniem, bez którego rysunek nie będzie postrzegany holistycznie. Nie jest prawdą, że ten gatunek polega na przedstawianiu tylko obiektów jadalnych i nieożywionych. Chociaż na pierwszy rzut oka, co jest bez życia? Ale na zdjęciu mogą być obecne i obrazy ludzi, zwierząt, elementy krajobrazu. To prawda, że ​​działają jako dodatkowe motywy.

Nasze wyobrażenia o tym, czym jest martwe życie, będą niepełne, jeśli będziemy milczeć o jego odmianach. W zależności od tego, jaka jest podstawa zróżnicowania, wyróżnia się kilka typów:

  1. Schemat zdjęcia pozwala wyróżnićjeden z gatunkiem (obiekty obraz z jednego typu, na przykład, tylko owocowe), mieszane (różne rodzaje przedmiotów - warzywa, naczynia, kwiaty) i tryb sceny (obrazy ludzi, włączenie elementów krajobrazu) martwe natury.
    martwe natury akwarela
  2. Kolorowanie obrazu sugeruje podział na ciepłe (przewaga żółtych, pomarańczowych, czerwonych odcieni) i zimne (niebieskie, zielone, fioletowe) odmiany.
  3. Według lokalizacji wciąż istnieją martwe wnętrza i krajobraz.
  4. Kategoria czasowa znajduje swoje odzwierciedlenie w obrazach krótkoterminowych (zwykłe szkice) i długoterminowych (długoterminowe).
  5. W zależności od zadania artysty, można wybrać realistyczne (obiekty są odtwarzane jak najdokładniej) i dekoracyjne (obraz w postaci linii, kształtów, metody aplikacji) obrazu.

Ale wciąż najważniejszym kryterium jest technika obrazu - akwarela, ołówek, olej, pastel.

wciąż żyje z olejem
Martwe natury z akwarelą są przezroczyste i przewiewne, farbyw nich są rozmyte, przejścia kolorów są przeprowadzane niepostrzeżenie. Taka technika, mimo pozornej lekkości, jest bardzo trudna, ponieważ korekty na rysunku są praktycznie niemożliwe. Ale to jest - najlepsza technologia do transmisji ulotności chwili dla wszystkich jego statycznego charakteru, jak również stan emocjonalny artysty.

Martwe natury z olejem, z reguły, są wielowarstwowe, przekazują objętość przedstawionych przedmiotów, tworzą iluzję przestrzeni.

Bez względu na technikę pisania, takie obrazy z powodzeniem ozdobią nie tylko wnętrze pomieszczeń mieszkalnych, ale także dowolną galerię. Nasza miłość do piękna jest niemożliwa bez podziwu dla martwych natur.

</ p>
Podobało mi się:
0
Powiązane artykuły
Martwa natura z ołówkiem: od jaskiniowca
Jakie są gatunki malarstwa
Rodzaje i gatunki sztuki
Dekoracyjny martwa natura - stylizowana forma i
Martwa natura z ołówkiem krok po kroku: wskazówki
Jasne martwe natury - obraz "Maki i chabry"
Jak narysować wielkanocne martwe natury
Martwa natura z dynią: jasne kolory zmarłych
Exquisite Dutch still life - arcydzieła
Popularne posty
w górę